Corta historia de Flairck

Durante mucho tiempo, Holanda ha experimentado una gran variedad de influencias musicales como resultado de su rica diversidad cultural y situación geográfica.
Flairck, fundado por el estudiante de arquitectura Erik Visser y el flautista Peter Weekers en 1978, ha aprovechado esta confluencia de inspiraciones musicales, trayendo consigo una originalidad propia. Al igual que su música, el nombre del grupo es una composición original proveniente de la palabra inglesa “flair” (que significa talento, estilo, capacidad, instinto) y la antigua palabra holandesa “vlerck” (que significa mano o ala ágil), reflejando así el virtuosismo instrumental y la claridad de la música.
Flairck es fundamentalmente un grupo instrumental que ejecuta instrumentos acústicos y compone la mayoría de su material. En esencia se trata de una forma de música de cámara, música tradicional con influencia clásica y con toques de improvisación.
Estos hechos, sin embargo, ayudan muy poco a transmitir el impacto de una actuación de Flairck, que se apoya en una gran variedad de influencias. Hilos de jazz y blues se entrelazan en el rico colorido de una tela de raíces musicales de Europa; un tapiz de sonido que refleja la nueva música del viejo Mundo: los Balcanes, los gitanos, los celtas, todas las tradiciones de los músicos nómadas están ahí, interpretadas por instrumentistas de gran competencia.
Al mismo tiempo extraño y familiar, se mueve desde la niebla y la melancolía de las colinas irlandesas hasta el veloz y alegre zapateado de una danza gitana; desde el amor junto al río hasta la despedida en una estación llena de gente.
La cantidad de instrumentos que el grupo a coleccionado a lo largo de sus muchas giras ha ido aumentando continuamente a lo largo de los años, y muchos de estos instrumentos son utilizados en las teatrales puestas en escena de Flairck.

Flairck ha trabajado con diversos renombrados artistas y orquestas sinfónicas, realizando giras en Europa y el mundo, incluyendo Indonesia, Japón, Australia, Norte y Sur-América. El grupo realizó giras en Francia con Georges Moustaki, quién llamó a la música del grupo “Música de cámara para el aire libre”, y realizó la grabación del álbum “Moustaki y Flairck”.
También ha trabajado con el productor Mike Batt y la cantante Maggie Reilly, dando por resultado el álbum “Sleight of Hand”. En 1989 Flairck recibió el “Harpa de Oro”, el más prestigioso premio musical de Holanda.

Después de dos años de preparación, Flairck editó su primer álbum en 1978. “Variaciones sobre una Dama” ganó doble platino en Holanda y recibió tres grandes premios, incluyendo un Edison, el más alto reconocimiento para un álbum en los Países Bajos.
La violinista Sylvia Houtzager se une al grupo en Diciembre de 1978, sustituyendo a Judy Schomper, quién decidió terminar sus estudios en música clásica.
El segundo álbum “Lucha con el Ángel”, editado en 1979, también recibió platino y diversas distinciones, incluyendo un segundo Edison.

Flairck fue la primer banda joven en presentarse en los teatros holandeses.
A través de los años, Flairck ha realizado más de 3000 conciertos y ha editado 23 álbumes. El tercer álbum “En Vivo en Ámsterdam” fue realizado en 1980, seguido por “Circus” en 1981, “Flairck y Orquesta” en 1982, “Moustaki y Flairck” también en 1982, “Bal Masqué” grabado en 1984, “Sleight of Hand” en 1985, “Encore” en 1986 y “El Emigrante” en 1988. “Alive”, un álbum doble en vivo, fue grabado en Holanda, Alemania y Japón, editado en 1990.

Las pinturas del artista Holandés Poen de Wijs fueron utilizadas como material gráfico en seis de los primeros álbumes. En las presentaciones de Flairck a través de los años aparece una fuerte relación con la pintura holandesa medieval, del siglo XVII o el período contemporáneo. “La Procesión” (1992) se basó en las pinturas del pintor medieval holandés Hieronymus Bosch (El Bosco) y “Habitaciones” (1994) en el trabajo del pintor surrealista belga Rene Magritte.

En 1995 Flairck visita Chile, en donde la música del grupo ya era conocida y, de alguna manera, asociada a los movimientos de protesta contra la dictadura que duraría hasta principios de los años ´90. El primer concierto de la banda en Santiago de Chile fue transmitido por televisión nacional y, hacia el final de ese año, fue editado el álbum doble “Los Conciertos en Chile”.
“La Edad de Oro” (1996), fue encuadrado en el siglo XVII y basado en la verdadera historia de un navío holandés.
En 1997 el grupo pasa tres meses en Chile componiendo y grabando la música para el proyecto “Cuerpos Pintados” del fotógrafo Roberto Edwards. Un álbum (“Cuerpos Tocados”) con música ejecutada sobre el cuerpo humano sin ayuda de instrumentos musicales.
La gira de 1998 “Lijf” (Cuerpo) celebró el 20 aniversario de Flairck.
Ese mismo año, Visser fue encomendado para desarrollar y co-escribir la música de un gran proyecto orquestal para la producción músico-teatral llamada “The Time Affaire”, que fue representada 23 noches de invierno en la más grande sala de conferencias de Holanda, “De Jaarbeurs” de Utrecht.

La producción de 1999, “Sinfonía para el Viejo Mundo”, fue interpretada por 9 músicos, incluyendo 4 solistas de los rincones de Europa. Estos fueron el chembalista Rumano Marius Preda, el guitarrista flamenco Eric Vaarzon Morel, la violinista Finlandesa Mirella Pirskanen, y la gaita irlandesa de Rolf Rosendal. El álbum doble y el vídeo “Sinfonía para el Viejo Mundo” fueron realizados en el año 2000.

“Circo Hieronymus Bosch”, basado en las pinturas del surrealista medieval “El Bosco” y en colaboración con el teatro acrobático Corpus de Ámsterdam, fue presentado en más de 80 ocasiones en Holanda y Bélgica. El DVD “Circus Hieronymus Bosch” fue realizado en Septiembre de 2002.
La inusual colaboración entre Flairck y Corpus continuaría en la siguiente temporada, resultando en la ópera acrobática “Lucía de Moucheron”, que se estrenaría el 21 de Septiembre de 2002 en Middelburg, Zeeland.

En 2003, Flairck dejaría de hacer giras por un período de 2 años. Erik Visser trabaja entonces en el archivo de música de los últimos 25 años y publica las partituras de “Sinfonía para el Viejo Mundo”, “Circus Hieronymus Bosch” y “Lucía de Moucheron”. En 2004, Visser realiza un álbum como solista llamado “La Procesión de un solo hombre” y publica el libro “Trece Solos para Guitarra”, la música escrita para la mayoría de los números de su álbum solista. A partir de Octubre de 2004 y hasta mediados de 2006, viaja con “La procesión de un solo hombre” a través de Holanda, a Polonia con Ania Faber y su banda, a México con La Mueca, a Nueva Zelanda e Irlanda con Mary Coughlan, y también a Bélgica con Wigbert van Lierde.

Al final de 2006 Flairck realiza la colección “Veintidós”, que contiene todas las grabaciones del grupo hasta ese momento: 22 discos compactos. Durante ese año Eric Visser, en colaboración con su viejo amigo y manager, ahora empresario Ruud de Graaf, desarrolla un plan para una gira de reunión de Flairck en los Países Bajos, resultando en 65 conciertos en Holanda entre Enero y Mayo de 2007.

Durante la segunda mitad de 2007, Flairck prepara el primer espectáculo de su cuarta década. Erik Visser reclutaría tres nuevos miembros: el guitarrista Mexicano Pablo Ortíz, la violinista Norteamericana Elaina Cook y el flautista Holandés Jeroen Goossens. Para esta gira Visser diseñaría, junto a los constructores de órganos Decap (Bélgica) y el Centro de Libros para Órgano (Holanda), un gran instrumento operado a base de aire a presión inspirado en los órganos de calle. Este “orchestrion”, consistente en 200 tubos de madera y un acordeón con sistema de automatización, aparecería como el quinto músico de la banda entre 2008 y 2009 en la gira del espectáculo “Vals de la Máquina de Vapor” (100 conciertos en Holanda, Bélgica, Alemania y Chile).

Durante este período otro plan comenzaría a desarrollarse, iniciado por el violinista gitano y viejo amigo Tucsi Basily. La colaboración de los músicos gitanos de la familia Basily, los instrumentistas de Flairck y un número de músicos invitados. La “Orquesta Sinfónica Gitana”, contando con 12 músicos y 7 nacionalidades de Europa, América y Asia, actuaría primero en algunos de los reconocidos festivales holandeses: el Festival Internacional Gitano de 2009 y el Boulevard Festival.
La gira holandesa de teatros de la “Orquesta Global” se llevó a cabo en la primavera de 2010 y se prolongó en las temporadas de 2011 y 2012, lo que también llevó a la realización del DVD y CD “Global Orchestra”, presentado en Holanda, Bélgica y Alemania.

A principios de 2011, Erik Visser, junto al guitarrista Pablo Ortíz y los anteriores miembros de Flairck, el flautista Jeroen Goossens, el chembalista Marius Preda y la violinista y vocalista Mirella Pirskanen, se embarcan en un nuevo y largo proyecto de la banda llamado “La Batalla”, presentando nuevo material musical y lírico escrito por Visser y Ortíz, e incluyendo material gráfico original ilustrando la batalla entre el azul (masculino) y el rojo (femenino). En Septiembre de 2011 “La Batalla” viajaría a Japón.

En Enero de 2013, Visser escribe y ejecuta en la guitarra la música para el último y aún inédito álbum de Mary Coughlan, su 8ª producción para esta reconocida cantante irlandesa.

Durante la primera mitad de 2013 Erik Visser y el empresario Ruud de Graaf se acercan a los miembros originales Sylvia Houtzager y Peter Weekers. Los tres músicos comienzan a ensayar mientras Ruud de Graaf se acerca a los teatros holandeses para medir el interés por la alineación original de la banda para la temporada 2014-2015.
El grupo, que incluye a Pablo Ortíz como 4° músico en el bajo y la guitarra, viaja a Chile, Japón e Indonesia antes del comienzo de la gira de 75 conciertos “The Lady´s Back” (La Dama está de Vuelta) en invierno de 2014.

En este momento el grupo se encuentra trabajando en nuevo material y en una colección de DVD´s cubriendo los 35 años de Flairck.

Marzo de 2014